Interview de Nathalie Sambat, auteure et directrice de collection
Jean-David Haddad interviewe aujourd’hui Nathalie Sambat, personnage important de la maison d’édition.
JDH – Bonjour Nathalie, alors c’est une interview un peu particulière car tu es non seulement auteure mais aussi directrice de collection chez JDH. Tu diriges la collection «Case Blanche» depuis juillet 2020 et tu écris! Peux-tu nous parler de ta collection: son orientation, les livres publiés, les projets, etc.
Nathalie Sambat – Bonjour Jean-David, j’ai eu l’honneur et le plaisir de me voir confier la création de cette collection pour répondre à des questions sur l’éducation au sens large. Que cela soit sous forme de guides pratiques, de témoignages ou de romans, cette collection a pour vocation de faire découvrir des outils, des initiatives innovantes, de partager de bonnes ou mauvaises expériences, de dénoncer certaines pratiques ou encore, d’amener à des réflexions sur certains dysfonctionnements. «Case Blanche», c’est un endroit sans étiquettes. C’est donner de la matière au libre arbitre, à la conscience et à plus d’humanisme sur un sujet de plus en plus sensible en cette période de troubles.
Dans «l’école maternelle – guide pratique pour tous», Marguerite Delatour offre un outil ludique et instructif sur le pourquoi et le comment des apprentissages en maternelle.
Avec «Sa phobie scolaire, ma délivrance», Lili Saxes explique à travers son témoignage le lien entre la phobie scolaire et les atypismes. Elle dénonce surtout la souffrance de ces enfants et l’errance de ces parents face à des institutions, scolaires ou thérapeutiques, qui ne connaissent pas leur public. Un livre qui me tient particulièrement à cœur puisque j’ai moi-même été confrontée à ce tsunami et que je suis correspondante régionale pour une association qui accompagne les parents sur ce parcours du combattant.
A venir également, un guide d’aide à la mémorisation et à l’organisation pour les étudiants en droit ou en sciences sociales au sens large qu’il me tarde de faire publier, mais aussi un livre à 4 mains sur les hauts potentiels et un roman très réaliste sur les conditions de travail des AVS, auxiliaires de vie scolaire.
JDH – Venons en maintenant à un roman que tu viens de publier dans une autre collection qui est Romance Addict. Il s’agit de Plumes à Plume. Quelques mots sur ce roman stp!
Nathalie Sambat – Plumes à Plume est un road trip familial spirituel. Lili déteste son travail, a une vie amoureuse catastrophique, un rythme de vie complètement speed et deux ados qui ne vont pas très bien. Au bord du burn out, elle décide que les vacances se feront sans contraintes, sans destinations et sans horaires. Ce voyage sera celui de la réparation, du pardon et surtout d’une prise de conscience sur le sens de la vie. Grâce à des rencontres, des aventures, chacun de reconstruit, guidé par de mystérieuses plumes. Le destin n’est peut être pas le fruit du hasard…
J’ai voulu une écriture douce, légère et humoristique pour parler des croyances limitantes qui nous enferment. C’est une ode à la liberté, au bonheur, à la simplicité et à l’amour, le vrai, celui que l’on rencontre que lorsque l’on s’est rencontré soit même.
JDH – Y a-t-il une part d’autobiographie dans cette romance ou essentiellement de l’imaginaire ?
Nathalie Sambat – C’est un mélange des deux. J’ai réellement effectué ce road trip avec mes enfants dans ces conditions et c’est pour eux aujourd’hui encore leur meilleur souvenir de vacances ! C’était un voyage riche en partages, en émotions, en fous rire et en aventures.
Écrire est un véritable exutoire et permet de régler ses comptes avec des situations injustes ou improbables. Par exemple, lorsque Lili se fait arrêter pour un contrôle d’identité sur une route déserte, le policier ressemble presque à une caricature. Pourtant, ce que je décris n’est qu’une compilation de plusieurs situations réelles…
L’écriture est aussi une manière de rendre hommage à des personnes qui ont compté dans notre vie, même si la relation est aujourd’hui entre parenthèses. Mais la part de réalité et d’imaginaire restera secrète…
J’ai lu récemment sur les réseaux cette petite phrase qui m’a bien fait rire: «Je suis écrivain, et tout ce que vous me direz pourra se retrouver un jour dans mes romans.»
JDH – C’est un roman des beaux jours n’est-ce pas?
Nathalie Sambat – C’est un roman des beaux jours car il parle d’été, de vacances et puis d’amour. Il est léger et drôle. Mais c’est aussi une histoire de tous les jours, car il fait du bien là où ça fait mal. Il aide à ouvrir les yeux sur notre façon de vivre, à se recentrer sur les essentiels, à lâcher prise, à redonner du sens à certains choix de vie, à s’écouter… C’est une romance d’amour feel good.
JDH – Tu as aussi écrit un autre livre sous pseudo chez JDH. Veux tu en parler à nos lecteurs ou bien préfères tu garder l’anonymat?
Nathalie Sambat – Pour protéger ma famille, je préfère garder l’anonymat. Mais je parle volontiers de mes autres actualités dans la maison d’édition.
Je contribue par exemple à la collection « Nouvelles Pages » grâce à «Marcher à contre essence» d’Oriane de Virseen, un recueil de nouvelles succulentes et «Tuée sur la bonne voie» d’Erell Buhez, un journal sur la spirale de la dépression, les coulisses de l’éducation nationale et la résilience. Plein d’autres belles surprises sont en préparation…
Après avoir participé à plusieurs collectifs, comme «bouses de Mammouth» sur l’éducation nationale et, à paraître prochainement, «Les Homos gênent», sur l’homosexualité, j’ai mené plusieurs auteurs à s’exprimer sur la monoparentalité. Qu’elle soit en garde alternée, totale ou partielle, et quelle qu’en soit l’origine, la monoparentalité rime avec insatisfaction : surcharge mentale, pauvreté, solitude, difficultés à trouver sa place, épuisement, etc. Des sujets tabous, vécus dans la plus grande indifférence, par des parents à qui on n’accorde aucune légitimité à la plainte. «Course en solitaire» sortira en avril.
Je partage aussi régulièrement quelques coups de gueule sur l’Edredon. Inutile de préciser que l’actualité est propice à ce genre d’exercice…
JDH – Peux-tu parler un peu de toi, de ton parcours, etc?
Nathalie Sambat – J’ai eu plusieurs vies professionnelles, dont une grande partie dans la finance et les chiffres ; une carrière douloureuse car très éloignée de ce pour quoi je suis faite. J’ai radicalement changé de vie en découvrant mes propres atypismes alors que j’accompagnais mon fils sur le parcours de la phobie scolaire. Prendre conscience de mes différences, comprendre mes fonctionnements et sortir de la suradaptabilité a été une véritable libération. C’est ainsi que je suis passée des chiffres aux lettres. L’heure n’est plus au bilan, mais au changement. Il est urgent donc de partager, éveiller, réveiller, débattre, éduquer, planter des graines, dans la bienveillance et la non violence, pour évoluer vers de nouveaux possibles. L’écriture est un support essentiel.
Je suis par ailleurs bénévole depuis plusieurs années dans une association qui accompagne les parents dont les enfants sont confrontés à la phobie scolaire et qui tente de donner de l’audience à cette problématique qui touche de plus en plus de jeunes, et de plus en plus tôt! J’ai accompagné également des jeunes en phobie scolaire en qualité de responsable d’animation dans une structure cofondée avec d’autres mamans qui ne trouvaient pas de solutions adaptées pour leurs enfants.
L’accompagnement est une seconde nature et l’éducation, un sujet qui me tient particulièrement à cœur. Cette collection et ce rôle dans la maison d’édition sont donc un vrai plaisir! Et les écrivains sont des passionnés, donc passionnants… Il y a tant de belles rencontres!
JDH – Enfin, dernière question: en tant qu’auteur et directrice de collection, que penses-tu de notre maison d’édition? Sois honnête
Nathalie Sambat – Je suis particulièrement impressionnée par la vitesse à laquelle la maison se développe! Les idées fusent, les projets bouillonnent, son audience monte en flèche… C’est un vrai bonheur de participer à cette aventure et de baigner dans l’émulation permanente d’une équipe très créative !
Il y a une ambiance communautaire presque familiale qui contribue je crois à son succès: les auteurs sont solidaires, dans la bienveillance, la direction à l’écoute, sans tabous. Et avec une barre de la censure plus haute qu’ailleurs. Un beau microcosme où il fait bon travailler…
Les ralentissements des derniers mois liés aux conditions sanitaires n’ont pas entaché la motivation de l’équipe, ni la confiance des auteurs.
Je tire doublement mon chapeau à la maison d’édition pour son évolution alors que les librairies ne jouent pas le jeu. J’ai signé moult pétitions pour le maintien de leur ouverture pendant le confinement et lutter contre le développement des géants de la vente en ligne. Je découvre sur le terrain que finalement, à part quelques exceptions, ils ne défendent pas les auteurs mais les best-sellers uniquement.
Je renouvelle ici mes remerciements à toi, Jean-David, mais aussi à Yoann Laurent-Rouault, notre directeur littéraire, pour me permettre de vivre cette incroyable expérience et pour votre confiance.
-> LIVRES DE LA COLLECTION « CASE BLANCHE » ICI <-
Podium de mars 2021 : les littéraires en force !
Et voici le podium de ce mois de mars 2021 concernant les meilleures ventes de livres de JDH EDITIONS!
Actualité oblige, deux pamphlets de la collection UPPERCUT sont sur le podium ce mois-ci.
Le Docteur Erbstein, qui était sur le podium final de l’année 2020, et qui est sur le podium depuis le début de l’année 2021, ne le quitte toujours pas en mars. Il est sur la troisième marche.
A ce jour, confie Jean-David Haddad : « Je ne pouvais pas les laisser mourir! » qui était 3ème meilleure vente de 2020 est la première vente de 2021, mais l’année est encore longue.
Sur la deuxième marche, on trouve le roman de Sylvie Bizien, la navigatrice qui raconte des tranches de vies de quatre femmes aux quatre coins du monde. « Quatre en quatre temps » est sur le podium de mars 2021.
Et tout en haut du podium, c’est le succès du mois : « NON! L’État ne vous protège plus! », pamphlet très engagé politiquement de Simone Wapler. Peut-être le livre le plus engagé politiquement de JDH EDITIONS.
L’ensemble de ces livres font partie de collections dirigées avec brio par Yoann Laurent-Rouault, par ailleurs directeur littéraire et artistique et rédacteur en chef de l’Édredon.
JDH EDITIONS
Interview de Erell Buhez, auteure de « Tuée sur la bonne voie »
INTERVIEW de notre toute nouvelle auteure Erell Buhez, publiée dans la collection « Nouvelles Pages » de JDH EDITIONS.
Interview menée par Jean-David Haddad, Editeur.
JDH – Vous êtes une nouvelle auteure de la maison. Vous venez de publier : « Tuée sur le bonne voie ». Pouvez-vous résumer ce livre ?
Ce livre est le journal d’un parcours de résilience
Il transmet, entre autres, mes réflexions sur le sujet tabou du suicide.
Écrit sans faux-semblants, il témoigne d’un véritable chemin de reconstruction et de luttes face aux vertiges de la dépression.
« Tuée sur la bonne voie » est aujourd’hui destiné à aider les personnes fragilisées par cette maladie, ainsi que leur entourage, à trouver la voie de la guérison.
En ces temps anxiogènes de pandémie mondiale, il porte aussi mon regard sur l’année 2020, si particulière…
JDH – Y a-t-il une part d’autobiographie ?
Il n’y a que de l’autobiographie puisqu’il s’agit de mon propre combat, qui, malheureusement reste celui de nombre de personnes, d’autant plus aujourd’hui. L’écriture a d’abord agi comme un exutoire avant de servir aux autres, c’est mon seul souhait.
JDH – Quel regard portez-vous sur le suicide aujourd’hui et en particulier le suicide des jeunes ?
Avant, je pensais que les personnes qui se suicidaient étaient des lâches.
Je ne peux, aujourd’hui, que constater combien je me trompais. Les idées noires arrivent, sans que l’on n’y puisse rien, à part se faire soigner. Cependant, beaucoup ne savent même plus tirer la sonnette d’alarme. Actuellement, on dénombre plus d’un quart de la population en dépression dont une très grande part de jeunes. Leur chemin de vie ne fait que commencer, pourtant, ils passent à l’acte et je trouve cela très inquiétant. Les structures hospitalières, les soignants, dans le public comme dans le privé, sont débordés, faire établir un diagnostic devient compliqué. Patienter, en tant que patient, pour consulter est donc une souffrance supplémentaire. Cela peut en arrêter plus d’un, à tenter ce parcours de soins, pourtant indispensable. Quelle volonté peut-on avoir encore, lorsque l’on est atteint par ce que j’appelle « la maladie de la volonté », pour parvenir à s’en sortir ? Les jeunes sont encore plus démunis car, selon moi, ils n’ont que peu d’expériences et un grand sentiment de vide et de décalage. Pour peu qu’ils soient isolés, contraints ou volontairement, la descente aux enfers devient insupportable.
Nous vivons dans un monde anxiogène, il faut absolument leur apprendre à savoir comment se préserver, se protéger. Rappelez-vous de vos jeunes années et imaginez les mêmes souvenirs avec la pandémie actuelle… en ce qui me concerne, aucun bon souvenir ne se transforme en impossible souvenir !
Le suicide est un moyen de faire cesser ce sentiment permanent d’inutilité, cette absence de projection, ce regard terrible porté sur soi, seul. C’est un moyen, pas une solution.
JDH – Pouvez-vous nous dire quelques mots sur vous ? Votre parcours etc.
J’ai 47 ans, je suis une femme, une fille, une sœur, une amie et surtout, la maman de deux bouts d’amour à qui je ne demanderai jamais assez pardon.
J’ai vécu des tsunamis tout au long de ma vie, en voulant tout minimiser, en voulant m’adapter à ce qu’on attendait de moi. J’ai toujours écrit, lorsque mes états émotionnels s’emparaient trop fort de mon moral. En tant que professionnelle, j’ai passé trente ans de ma vie auprès des enfants mais je viens de tirer ma révérence pour me préserver. Animatrice, puis enseignante spécialisée auprès des élèves en grande difficulté, j’aspire, aujourd’hui, à aider la jeunesse autrement, je ne sais pas encore comment.
Militante dès mon plus jeune âge, je voudrais que chacun puisse trouver sa place en ce monde, une douce utopie ?
JDH – Vous définissez vous comme une femme forte ? Je suis en pleine réflexion sur ce sujet.
Porter un regard sur soi, bienveillant, est déjà un énorme progrès.
J’avance, à mon rythme, sur cette voie. Mais, au fond, non, je ne crois pas être une femme forte, je suis Erell, avec autant de qualités que de défauts, peut-être un peu comme la majorité des êtres humains. Je suis en questionnement permanent sur la difficile réalité de ce monde, ma force réside quand même, désormais, dans ma faculté d’analyse et ma capacité à ne plus m’entourer de personnes toxiques. Et, je sais glaner les petits bonheurs du quotidien, ce que je ne parvenais pas à faire.
J’ai appris ma plus belle leçon de vie il y a deux ans à peine !
Puisqu’il a fallu continuer, autant vivre autrement, du mieux que l’on peut, en évitant le plus possible de retomber dans les même schémas.
JDH – Est-ce votre premier livre ?
Oui, c’est mon premier livre achevé, un projet abouti, avec une envie de partager mon expérience pour aider, celles et ceux qui sont au bout du rouleau.
Quant à moi, après, je suis allée au bout de l’écriture et, pour une fois, je peux dire que je suis fière. J’ai déjà l’impression d’être présomptueuse en le disant mais, il paraît que cela s’appelle le syndrome de l’imposteur. La fierté, je la vois dans les regards et les messages de mon entourage proche, alors, je me dis que ce livre est important autant pour eux que pour moi.
JDH – Maintenant que vous avez publié ce livre qui vous tenait à cœur, avez-vous d’autres projets d’écriture ?
J’en ai trop ! Donc, il va falloir choisir. Comme choisir, c’est renoncer, j’ai toute la vie devant moi, je vais axer sur les priorités et, dans un premier temps, ce ne sera pas forcément écrire un deuxième livre. Cela viendra, je le sais, au bon moment, un moment choisi. La seule chose dont je suis certaine est que ce prochain livre ne sera pas autobiographique.
JDH – Merci pour cette interview emplie d’une ravageuse sincérité ! Puisse-t-elle, au sens propre du terme, ravager tous les instincts suicidaires!
Trois couvertures de MAGNITUDES apparaissent sur un TOP 100…
Parmi les 100 couvertues préférées des lecteurs de la communauté Babélio, trois sont des couvertures de JDH EDITIONS, et en particulier de la collection Magnitudes!
Il s’agit de couvertures de romans :
ARYTHMIES arrive à la 27ème place, CENDRILLON DU TROTTOIR arrive à la 29ème place, et enfin L’AME DU MANGUIER arrive à la 47ème place.
Les dessins des deux premières ont été réalisés par notre directeur littéraire et artistique Yoann Laurent-Rouault.
C’est une belle récompense de la part des lecteurs pour le travail accompli par les équipes de JDH EDITIONS sur ces couvertures.
JDH EDITIONS
Interview de Gilles Nuytens, auteur JDH
Interview réalisée par Jean-David Haddad, à l’occasion de la parution du classique d’Etienne de la Boétie (« Discours de la servitude volontaire ») préfacé par Gilles Nuytens.
JDH – Bonjour Gilles. Vous êtes belge, vous vivez à Bruxelles me semble-t-il, vous êtes un artiste et vous êtes hypersensible. Voilà ce que je crois connaître de vous. Confirmez-vous ce portrait ?
GN – Bonjour. C’est exact. Je suis ce qu’on peut appeler un artiste « multi-potentiel ». Un touche-à-tout en quelque sorte. J’ai fait des études de bande dessinées à l’Institut Saint-Luc de Bruxelles. J’y ai appris non seulement le dessin, la narration mais aussi l’illustration et la photo. Les cours étaient très variés et hétéroclites. Ensuite, j’ai fait une formation de webdesign et d’infographie. J’ai travaillé quelques années dans ce milieu. J’ai également suivi une formation de scénario, puis de photos et plus tard j’ai pris des cours d’acting studio en parallèle avec des cours de théâtre. Je m’ennuie très vite si je reste à faire tout le temps la même chose. Donc, j’ai besoin de varier ce que je fais. La routine me tue. Quant à l’écriture, je l’ai un petit peu apprise par moi-même. Je vais dire que les graines ont germé quand j’avais 13-14 ans en cours de français. Pour un exercice, nous avions du écrire une nouvelle et ça m’avait beaucoup plu, c’est là que mon imagination se mettait en route. Elle était débordante. J’adorais inventer des histoires. J’ai du en écrire 3 durant ma scolarité si je me rappelle bien. Autant, je n’aimais pas l’école, autant écrire ces textes me motivait. Mais je n’ai plus rien écrit jusque dans les années 2010. J’avais alors un projet de roman qui n’a pas abouti mais j’en ai tout de même tiré une petite histoire à la place, sensée se passer « avant ». Une « préquelle » comme on dit aujourd’hui. Et c’est de là que tout est parti. J’en ai écrit une seconde, puis une troisième et ainsi de suite. Pour terminer quelques années plus tard par un véritable roman, intitulé Pasta Wars, que j’ai autoédité en 2017 grâce à une campagne de financement participatif. J’en ai vendu une centaine d’exemplaires, ce qui pour une autoédition n’est pas trop mal encore je crois. Récemment, je me suis mis à apprendre l’édition de musiques (remastering, montages audio). Je fais des versions longues de musiques de film et je les remasterise si nécessaire (les chansons et musiques des années ‘80 sont souvent victimes de la qualité du support de l’époque : souffle, son étouffé, craquements…). J’ai tout appris par moi-même. Ma chaîne Youtube où je publie mes travaux musicaux vient d’ailleurs de dépasser les 2 millions de vues en à peine 1 an dont le dernier million durant ces 2 derniers mois seulement.
JDH – Vous venez de préfacer, à ma demande je le précise, un très ancien classique français : «Discours de la servitude volontaire » de Etienne de La Boétie. Je vous en remercie. En fait j’avais vu votre commentaire sur Facebook concernant ce texte, et j’ai eu envie que vous puissiez associer à jamais votre nom à celui de La Boétie.
GN – Je vous remercie également de m’avoir fait confiance pour ce travail. Je suis honoré de pouvoir y associer mon nom ! Effectivement, le sujet m’intéressait beaucoup mais pas seulement à cause du contexte actuel. J’avais déjà effleuré le sujet dont parle Etienne de La Boétie bien avant dans les nouvelles que j’ai écrites et dont j’espère un jour publier un recueil. J’y décrivais des mondes « alternatifs » dystopiques avec une forme d’anticipation sur la société actuelle. Du surréalisme « à la belge » comme on dit parfois. D’ailleurs, certains éléments de ces nouvelles écrites il y a près de 6 ans maintenant sont en train de devenir notre quotidien actuel. Je suis halluciné et terrorisé. Pourtant lorsque je les ai écrites, c’était sensé être absurde et caricatural… Je vous recopie une citation qui pour moi résume en une phrase la pensée de La Boétie sur le sujet : « Il est incroyable de voir comme le peuple, dès qu’il est assujetti, tombe soudain dans un si profond oubli de sa liberté qu’il lui est impossible de se réveiller pour la reconquérir : il sert si bien, et si volontiers, qu’on dirait à le voir qu’il n’a pas seulement perdu sa liberté mais bien gagné sa servitude ». Ce texte a près de 500 ans ! Le monde n’a vraiment pas évolué. Car je pense effectivement que le monde actuel est dans un état de servitude volontaire assumée. Les gens en sont même presque fiers. Je ne me reconnais plus dans ce monde, c’est de pire en pire. Le monde a toujours été dans une forme de servitude volontaire mais ces dernières années, ça a atteint des sommets. Quelle effroyable époque nous vivons ! Bien sûr, il y a eu pire par le passé mais ce n’est pas une raison pour se taire sur ce qu’il se passe maintenant. Qui plus est, à l’époque, on savait qui était « l’ennemi ». Aujourd’hui, les gens obéissent comme des automates sans nuance, sans réflexion car on nous le martèle depuis 1 an : « c’est pour le bien de tous ». Leur esprit critique est complètement anesthésié par ce discours médiatique unilatéral qu’on nous sert en boucle partout. Il suffit d’invoquer le mot magique « précaution sanitaire » pour qu’ils obéissent tous au doigt et à l’œil et se transforment en esclaves bien serviles et bien dociles. Je risque de me faire lyncher pour dire ce qui suit mais tant pis, j’assume pleinement car je me dois de faire le rappel : « Le travail vous rendra libre » disait un dictateur du 20ème siècle. Or aujourd’hui, on nous dit : « le vaccin vous rendra libre ». Cette phrase est même écrite en grand au dessus de certains centres de vaccination en Belgique. Ça laisse songeur… J’ai envie de vomir.
JDH – Vous avez écrit l’été dernier « Le meurtre du bon sens », publié chez JDH Editions dans la collection « Drôles de Pages ». En quelques lignes, de quoi traite ce livre ? Pour nos lecteurs qui ne le se seraient pas encore procuré.
GN – L’idée a germé dans ma tête le jour de l’annonce du « premier » confinement, le 17 mars 2020, jour de mon anniversaire. J’étais tellement en colère contre le monde et contre mes « amis » qui venaient me menacer, me faire des leçons de morale, m’insulter, me lyncher et me souhaiter les pires malheurs du monde que j’ai décidé de mettre par écrit mon ressenti de la situation. Juste parce que j’avais exprimé ce que je ressentais face à cette folie et mon désaccord total avec les mesures du gouvernement, j’étais devenu un paria. Dans ce livre je dénonce l’absurdité de cette situation telle que je la vivais à ce moment. J’avais l’impression que le monde entier basculait dans une idiocratie aux relents fascistes, que les gens perdaient totalement la tête et le contrôle. Je ressentais cette surenchère médiatique suffocante en train de faire basculer le monde dans la folie pure. À l’origine, ce ne devait être qu’un billet d’humeur à envoyer aux principaux médias. N’ayant jamais eu aucune réponse ni retour, j’ai donc décidé d’en faire un livre à part entière. J’y ai aussi rajouté une petite nouvelle d’anticipation dans la même veine que les nouvelles que j’avais écrites auparavant. J’en ai d’ailleurs réutilisé certains éléments. Je me demande parfois si quelque part je n’aurais pas des dons de visionnaire puisque j’y annonçais déjà au mois d’avril des choses comme les multiples confinements et surtout cette fameuse « loi pandémie » qui est en train d’être votée en ce moment même en Belgique… soit quasi 1 an après en avoir parlé dans mon livre. Je l’avais appelée à l’époque « Loi Confinement », mais l’idée est identique.
JDH – Quel parallèle pouvez-vous faire entre votre œuvre publiée en 2020 et celle de La Boétie, publiée 5 siècles plus tôt ?
GN – La préface que j’ai écrite pour ce livre est un petit peu la continuité logique de mon livre « Le meurtre du bon sens ». Merci de cette opportunité d’avoir pu y développer encore un peu plus le sujet. Les parallèles entre la situation actuelle et le thème développé par la Boétie sont violents et flagrants. La seule différence est que La Boétie parle de servitude envers un tyran alors qu’aujourd’hui, cette servitude est à placer plus du côté d’une forme d’inconscient collectif induit par l’addiction aux médias et principalement aux médias dits « sociaux ». Tout y est décuplé : une goutte d’eau devient un océan, une photo prise hors contexte devient virale, une phrase innocente est interprétée et amplifiée selon le fantasme aléatoire de chacun. On fait dire aux mots et aux chiffres ce qu’on veut selon l’angle d’interprétation. Les mots et les chiffres ne mentent pas mais selon la façon dont ils sont présentés, on peut leur faire dire tout et leur contraire. Or la population est complètement sous l’emprise médiatique, l’esprit critique a été réduit à sa plus simple expression. Les gens sont en état de servitude volontaire face aux médias. Ils sont hypnotisés. Et l’addition est salée puisque ces médias tous ensembles ont en quelque sorte créé cette catastrophe mondiale que nous vivons actuellement. Pas volontairement évidemment, mais dans sa course effrénée pour le buzz, la surenchère médiatique a causé des ravages indélébiles et irréversibles dans la société. Je pense que nous avons atteint un point de non retour. La situation actuelle n’en est que le fruit. Un fruit dont les prémisses étaient déjà présent depuis de très nombreuses années. On en avait eu un avant goût avec le H1N1 en 2009. Mais les réseaux sociaux ne faisaient alors qu’émerger doucement à cette époque. La soumission à l’autorité est aujourd’hui induite grâce à la peur disséminée partout à chaque instant. Ce matraquage est digne d’une véritable propagande inspirée de régimes totalitaires comme la Chine. Au plus on fait peur aux gens, au plus ils réclament des mesures, comme un âne à qui on brandit une carotte attachée à un fil. Ils ont tellement peur qu’ils en redemandent même. Depuis des décennies, nos droits nous sont ainsi insidieusement retirés goutte à goutte, tellement discrètement que les gens n’y font même plus attention. Ils poussent une gueulante et c’est terminé, ils passent à autre chose. Retirer une pierre d’une montagne ne se verra pas mais après un certain temps, si vous en retirez une chaque jour, elle finira par se rétrécir sans que vous ne vous en aperceviez. Avec nos droits, c’est exactement pareil. Retirez un gros bloc de la montagne et remettez en un plus petit et les gens applaudiront l’installation du plus petit bloc. Retirez les droits fondamentaux des gens puis rendez leur une partie de ceux-ci et ils applaudiront. Mais qu’applaudissent-ils ? Ils applaudissent la PERTE de leurs droits, ils applaudissent leur servitude gagnée.
JDH – En quoi votre hypersensibilité est-elle mise à l’épreuve avec le contexte que nous vivons ?
GN – En ce moment mon hypersensibilité est comme un volcan prêt à entrer en éruption à chaque instant. L’hypersensibilité n’est pas du tout un phénomène de mode ou une lubie, c’est un fonctionnement spécifique du cerveau. C’est vraiment biologique et neurologique contrairement à ce que beaucoup s’imaginent. On en parle beaucoup en ce moment simplement parce que ça a été découvert il n’y a pas si longtemps (même si Jung en avait déjà déposé les bases il y a un siècle) et avec les réseaux sociaux, vous savez, tout prend toujours des proportions dramatiques. L’hypersensibilité, c’est en fait un ensemble de facteurs qui engendrent tout un tas de réactions psychiques et physiologiques très mal comprises et interprétées par la société en général. L’hypersensibilité c’est une sensibilité puissante des neurotransmetteurs du cerveau chez la personne hypersensible. Le cerveau d’une personne hypersensible fonctionne différemment de celui de la plupart des gens : il a une activité neuronale beaucoup plus intense que la moyenne et ses neurones sont mieux connectés entre eux, ce qui lui permet de capter plus d’informations en moins de temps qu’un cerveau « ordinaire ». Le cerveau fonctionne donc plus et plus vite et ce, de façon permanente. Voilà un aperçu en bref de ce qu’est techniquement l’hypersensibilité. D’ailleurs, je vous prépare quelque chose à ce sujet, à découvrir bientôt chez JDH Editions. La sensibilité à l’injustice est également un élément très important. Alors pour vous dire, avec la situation actuelle, tous mes « capteurs » sont au rouge quasi en permanence, c’est extrêmement dur à gérer. Je ne regarde plus les infos tellement ça me rend dingue. Je suis prêt à éclater à tout moment. J’ai souvent envie de crier, de hurler et de tout casser. Parfois, j’ai même envie de prendre ma voiture et de foncer à du 200 à l’heure dans un mur pour que ça s’arrête. Je ne fréquente plus les magasins car je suis devenu une persona non grata, même si je détiens un certificat médical parfaitement en règle me permettant de ne pas porter la « muselière » obligatoire. Le secret médical est d’ailleurs très versatile en ce moment… À chaque fois que j’ai tenté le coup, c’était les crises de nerfs, l’hystérie, les insultes, les menaces. L’être humain est vraiment abject. C’est très difficile à gérer et j’ai peur de péter les plombs et de ne plus pouvoir me contrôler. J’ai vraiment peur de ce qui pourrait arriver, de mes propres réactions car me soumettre est juste impensable, ce n’est pas une option, c’est viscéral : je ne me soumettrai JAMAIS. J’ai peur que ma colère prenne le dessus et que ça finisse par un véritable drame. Rien que d’imaginer la situation et je me sens déjà bouillonner à l’intérieur. Je suis comme une bombe à retardement, un petit peu comme si j’étais l’incroyable Hulk (sans tous muscles et les effets spéciaux) : à la moindre contrariété, il pète les plombs et devient incontrôlable. Donc, il est préférable que je m’éloigne de tout ça. Pour le bien de tout le monde.
JDH – Les restrictions, à Bruxelles, sont-elles globalement dures à supporter ?
GN – Extrêmement dures et inhumaines. Mais autant vous le dire, je ne les respecte pas. Je ne les ai jamais respectées et ne les respecterai jamais. Cette nouvelle autorité n’a pour moi aucune légitimité, ce sont des terroristes. L’étymologie du mot terrorisme, c’est « répandre la terreur » et c’est exactement ce qu’ils font, ils ne s’en cachent même pas. Un ministre belge l’a d’ailleurs même avoué, je n’invente rien : les mesures sanitaires sont là pour maintenir la population dans la peur afin que les gens respectent les injonctions du gouvernement. Ils ont fermé les restos et les salons de coiffure dans le seul but de créer la peur car selon eux, la population se relâchait. Pour moi, une autorité qui agit de la sorte devrait être démise de ses fonctions sur le champ. Et pas seulement, ils devraient être traduits en justice. Des gens se sont suicidés à cause de ça. Ils ont du sang sur leurs mains. J’espère qu’un jour, ils seront jugés pour leurs crimes. Quant aux médias, je leur impute l’entière responsabilité de la surenchère de la peur qui est selon moi à l’origine de cette hystérie collective. Lorsqu’on utilise la mort d’une fillette de 3 ans pour faire de la propagande et terroriser la population, j’estime que des sanctions pénales doivent être prises. Les médias ont leur responsabilité dans cette catastrophe (le mot « crise » n’est plus d’application depuis longtemps) et ils refusent pourtant toujours de l’assumer et de l’admettre. Ces restrictions sont d’autant plus dures à supporter car si nous nous y opposons, nous sommes traités comme des parias, des sous humains, des criminels, nous sommes mis au ban de la société. On nous refuse l’accès à de nombreux établissements, ceux encore ouverts bien entendu. Il n’existe plus qu’un seul discours toléré, un discours unilatéral et si vous n’êtes pas d’accord avec ça, vous êtes catalogués dans la section « complotiste ». Le Point Godwin moderne en quelque sorte. À la radio, si vous n’allez pas dans le sens de la ligne dite éditoriale ou de l’angle journalistique imposé, on vous coupe la parole. Ce mot magique « complotiste » clôt tout débat. Pourtant les gens restent spectateurs de ce drame qui se joue devant leurs yeux, de leur propre servitude gagnée. La Boétie le disait déjà à l’époque : la seule solution pour faire perdre tout pouvoir à un tyran est de ne plus lui obéir. Tout seul, il n’est rien. Tous seuls, ces gouvernements renégats ne sont rien. Avec son texte, La Boétie était le précurseur du mouvement de désobéissance civile. Et moi, j’exhorte les gens à la désobéissance civile en masse.
JDH – J’ai toujours connu la Grand Place, une des plus belles places du monde, bondée et polyglotte ; un concentré d’humanité qui fusionne avec cette merveille architecturale. Quelle est l’ambiance aujourd’hui sur cette place ?
GN – Le centre ville de Bruxelles est devenu d’une tristesse effroyable. Mais les choses avaient déjà changé bien avant le « CONvid ». Le Bruxelles que vous avez connu n’existe plus. Ce que j’appelle le « démantèlement » du centre ville de Bruxelles a commencé en 2015 lorsque le bourgmestre (maire) d’alors a décidé, dans sa mégalomanie démesurée, d’en faire le plus grand piétonnier d’Europe. Le résultat fut que d’un centre ville très animé, c’est devenu un ghetto austère pour bobos à trottinettes… Ils cultivent presque des légumes sur le Boulevard Anspach qui était l’une des artères les plus fréquentées de la ville. Visuellement, c’est immonde. Les dernières fois où j’y suis allé, j’ai eu l’impression d’être en Corée du Nord version écolo. Les commerces ont fait faillite les uns après les autres. Ce pseudo écologisme de forcenés est une catastrophe. Pourtant, je suis écolo dans l’âme mais je ne me retrouve pas dans cet écologisme populiste poussé par cette gamine arrogante. Quelle tristesse. Ils ont détruit ma ville. Alors vous pensez bien que si en plus on y rajoute la dictature sanitaire, les distances, les muselières… c’est une vision d’horreur. C’est sinistre. Le monde a pété les plombs.
JDH – Je vous remercie !
Interview d’HECTOR MARINO, auteur de « Dripping sur tatami »
Jean-David Haddad interviewe Hector Marino, peintre et judoka, auteur de « Dripping sur Tatami », dans la collection « NOUVELLES PAGES » de JDH EDITIONS.
JDH : Bonjour Hector. Parmi nos livres publiés récemment, il y a ton roman « Dripping sur tatami ». Un long roman (près de 400 pages) dans la collection « Nouvelles Pages », à un prix très accessible (moins de 20€). On comprend certainement qu’il y a du judo… on comprend peut-être que ça parle d’art aussi… Le dripping étant une technique de peinture très particulière. Peux-tu nous en dire plus ?
HM : Bonjour Jean-David. Effectivement la trame de mon roman oscille entre judo, dans l’esprit de sa pratique mais également dans son plus haut niveau, et le monde de l’art, l’abstrait. Je vous remercie, le directeur littéraire Yoann Laurent Rouault et toi, à cette occasion, pour la suggestion de son titre, reflétant parfaitement le narratif de l’histoire. J’en profite également pour remercier Yoann de sa formidable préface, lui qui connait si bien le monde de l’art et aussi celui du sport de combat. Le dripping est le mouvement artistique lancé par Jackson Pollock, qui a révolutionné l’art abstrait avec sa technique de coulées et de projections de peinture sur les toiles posées à même le sol. Nous retrouvons cette notion de peinture projetée dans mon récit, mais sur des tatamis cette fois. En effet, Hugo, le narrateur, est un professeur de judo qui un jour décide brusquement de fermer son dojo, pour se consacrer corps et âme à son autre passion, la peinture. Du jour au lendemain, sa salle est métamorphosée en immense atelier artistique et les tatamis sont très vite constellés de tâches de peinture multicolores, victimes de sa fureur créatrice. En quelques semaines, il réalise que le praticable, initialement consacré à la pratique du judo, s’est transformé en un gigantesque tableau abstrait, composé de coulures, de projections accidentelles qu’il compare à une fresque monumentale qu’aurait pu réaliser Pollock lui-même, bien que celui-ci ait toujours refusé la notion d’accident dans son travail.
JDH : Ce roman est une fresque. Il commence quand et se termine quand ?
HM : Oui effectivement, j’ai eu l’ambition de traiter dans mon roman bien de sujets universels, en marge des seuls milieux artistiques et sportifs. L’amitié, l’amour, la trahison… et bien d’autres thèmes liés aux complexités de l’être. Je situe le début de l’histoire en 1962 et elle se termine en 2020, pendant les Jeux Olympiques de Tokyo. Ayant terminé mon roman durant l’été 2019, la fin de celui-ci se déroulait dans une certaine forme d’anticipation et je n’avais pas prédit la crise sanitaire qui allait reporter cet événement mondial à l’été 2021… peut-être seront-ils définitivement annulés, comment pourrait-on le savoir aujourd’hui dans l’étrange période que nous vivons ? Mais s’ils sont maintenus, l’ironie du sort voudrait qu’ils soient intitulés «JEUX OLYMPIQUES 2020 », bien qu’ils se dérouleraient finalement en 2021… de toutes façons une des magies de la forme romanesque est cette liberté de pouvoir se détacher de la réalité.
JDH : Il se déroule entre autres dans la région de Marseille, mais encore ?
HM : Le début de l’histoire se situe à Alger, durant le rapatriement massif des Français d’Algérie vers la France métropolitaine. Hugo et son père se retrouvent ainsi à Marseille puis, quelques années plus tard dans la petite ville balnéaire de Bandol… ensuite le récit emmènera les lecteurs aux quatre coins du monde, partout en Europe mais aussi au Japon, au Brésil, au Canada et en Russie entre autres… dans les traces d’un Hugo entraîné dans ses péripéties liées à ses activités artistiques mais surtout de coach sportif. J’ai personnellement visité tous les lieux évoqués dans mon texte, où je m’y étais rendu dans le cadre sportif, soit en tant qu’athlète soit en tant qu’entraîneur… tous sauf l’Algérie où j’avoue n’y avoir jamais mis les pieds. Mais il me semblait important de traiter les sujets, encore brûlants aujourd’hui pour beaucoup, de ce que l’on nomme maintenant la guerre d’Algérie et des relations Franco-algériennes après son indépendance. Il m’a fallu enquêter et me documenter sur cette période de l’histoire que je maîtrisais bien mal. Mais un ami, Jean-Pierre Durand Gaillard, récemment décédé hélas, m’a beaucoup aidé dans mes recherches. Il avait vécu l’exode alors qu’il était adulte et ses témoignages et explications m’ont été précieux. Merci encore mon Jean-Pierre !
JDH : Tu es judoka… Tu es peintre… Quelle est la part d’autobiographie ? Je présume que ce n’est pas ton histoire car en 1962, tu n’étais probablement pas né !
HM : Si, j’étais né, puisque je suis né trois ans auparavant, en Espagne, en 1959. Hugo, le personnage principal, a sept ans en 1962. Il est vrai que l’histoire pourrait sembler se révéler être assez autobiographique dans la mesure où je traite principalement des deux sujets que je pense maîtriser : le judo de haut niveau et la peinture. Le judo, car après une carrière internationale dans ma jeunesse, et l’obtention de mon diplôme de professeur d’EPS, j’ai été durant 24 ans l’entraîneur du Pôle France Marseille. La peinture, car elle est maintenant mon activité principale après avoir démissionné de mon poste en 2006. Mais, mon livre est bien un roman, et je raconte une histoire issue de mon imaginaire. Durant la phase d’écriture, j’eus même parfois l’étrange impression de ne plus maîtriser mon histoire, la sensation que le récit avançait tout seul. Comme si je me contentais de décrire les scènes et les émotions qui s’étaient imposées, par elles-mêmes, dans ma tête.
JDH : Parle-nous un peu de toi. Tu es peintre et judoka. Quel style de peinture ? Quel niveau de judo ?
HM : J’ai cette impression palpable d’avoir eu deux vies. Deux vies de passions. La première, celle où je ne vivais qu’à travers le judo. Tout d’abord en tant que judoka de haut niveau, où le seul objectif était de remporter un titre olympique. Bien qu’ayant eu une honorable carrière internationale je n’ai pas été champion olympique, cela se saurait ! Puis, j’ai eu ce bonheur de pouvoir continuer cette passion encore 24 ans, mais par procuration cette fois, à travers mes élèves que je devais mener vers le plus haut niveau. Un travail éprouvant mais exaltant où les semaines sont pleinement consacrées aux entraînements, aux suivis scolaires… avec d’incessants déplacements, tous les week-ends, pour des compétitions à travers la France ou à l’étranger… sans oublier les stages durant une grande partie des vacances !
Ma vie actuelle est surtout consacrée à la peinture… depuis ce jour où j’ai été saisi par une toile de Nicolas De Staël. Je ne comprenais pas comment de simples tâches pouvaient provoquer autant d’émotions ! J’ai commencé à peindre timidement en 2000, puis cette passion est devenue dévorante, surtout après 2006, date à laquelle je tournais la page du judo de haut niveau. Première exposition personnelle en 2007, suivie de bien d’autres. Je basculais ainsi d’un monde à l’autre, et comprenais qu’on ne pouvait avancer dans la peinture sans rigueur et abnégation. Je ne crois pas en cette notion d’inspiration, injustement apprêtée aux artistes. Seul le travail et une quête d’absolu permettent d’avancer, dans l’art comme en tout autre domaine. Bien que toujours sensibilisé par l’œuvre immense de Nicolas De Staël, j’explore d’autres pistes, sans doute plus personnelles, notamment dans mes séries abstraites « Japan », sorte de retour aux sources, où je tente d’exprimer une certaine philosophie japonaise associée à la fulgurance du geste du judoka.
JDH : La couverture du livre, c’est une de tes œuvres, c’est bien ça ?
HM : Oui exactement, le visuel d’une de mes toiles de la série « Japan ».
JDH : Tes œuvres d’art se vendent dans quelle fourchette de prix ?
HM : La cotation d’un artiste dépend des ventes réelles réalisées en galeries ou en salles de ventes par un Commissaire Priseur. Je travaille depuis quelques années avec la galerie Don Carli qui me représente en France et dans les salons étrangers. La valeur actuelle de mes toiles se situe entre 500 € pour de petits formats à plus de 5000 € pour de grands formats. Mais, il m’est toujours autorisé de vendre directement lors de visites d’atelier par exemple, à des tarifs bien moindres (sans les marges légitimement appliquées par les marchands d’art).
JDH : Pratiques-tu encore le judo ?
HM : J’enseigne toujours dans mon club de Six-Fours-Les-Plages, le Dojo Cap Sicié. Ce lien avec le judo est toujours vital pour mon équilibre. Un grand plaisir pour moi de continuer à transmettre l’art et les valeurs du judo à mes jeunes élèves, même s’il n’est plus question de haut niveau.
JDH : Ton prochain livre, complètement différent je crois… Peux-tu en dire quelques mots ?
HM : J’ai beaucoup d’histoires dans mes tiroirs qu’il me plairait de développer sous forme romanesque. Mais peut-être est-il trop tôt. Je dois « digérer » mon dernière roman « DRIPPING SUR TATAMI », qui m’a demandé cinq ans de travail obsessionnel, imposé par mon ambition littéraire. À titre de comparaison, mon premier court roman édité en 2007, « Sans aucune étoile autour », avait déjà été rédigé avec la folle prétention d’en faire un roman qui ne tiendrait que par la force de son style, à l’image de Gustave Flaubert. Mais là, la tâche était bien plus dingue. Mon ambition était d’écrire une véritable histoire, qui se révélera être un pavé, avec la même exigence littéraire. Cela peut paraître prétentieux je sais, mais il faut viser la lune pour avoir une chance d’atteindre les étoiles !
Toujours est-il, je ressens le besoin de laisser « reposer » quelques temps ce dernier roman avant d’en attaquer un autre… par contre, je travaille actuellement sur un pamphlet concernant certaines dérives du judo de haut niveau, avec deux autres co-auteurs, un brillant journaliste et un grand monsieur du judo, très connu par ses titres prestigieux, mais également apprécié pour son humanisme et pour ses conceptions pédagogiques… mais sans doute serait-il bon de garder encore un peu le suspense !
JDH : Merci cher auteur sportif pour ces révélations! Nous souhaitons un grand succès à ton livre, qui fait d’ailleurs un beau démarrage!
Malo de Braquilanges ressuscite le roman épistolaire
Interview de Maryssa Rachel
Et voici une interview de Maryssa Rachel, auteure de « J’ai tangué sur ma vie »
Quel est le sujet principal de « j’ai tangué sur ma vie » ?
L’alcool, l’hypocrisie sociétale, la dégringolade d’un homme, la vie dans les années 1970 à 2000… « J’ai tangué sur ma vie » c’est l’histoire de Dédé, un pauvre homme que la vie n’a pas épargné. C’est l’histoire des copains de PMU, des murges, des histoires de vomis, de chiasse de lendemain de cuite, l’histoire d’une séparation, d’un divorce, d’un licenciement…puis, il y a les agressions, l’hôpital psychiatrique, l’opération de la tête, les pertes de mémoires…
Pourquoi avoir écrit ce livre ?
Mon père est mort il y a plus de quinze ans, à cause de l’alcool… je n’écris pas ça pour faire pleurer dans les chaumières… J’ai décidé d’être transparente. Mon père était alcoolique maniaco-dépressif, un truc dans le genre…
Mon père me promettait toujours qu’il allait arrêter de boire…mais…
J’avais 8 ans… je l’ai retrouvé dans la cave, le goulot à la bouche, la main dans le sac…
Puis, il a pris les médicaments, prescrits à l’époque par le médecin. Il faisait des crises d’angoisses suivies d’une sorte de dépression.
Il devenait gros, le père, disons plutôt bouffi- mais certainement pas d’orgueil… le traitement de choc, médocs/alcool, ça rend moche…
Il devenait sale aussi…mais jamais méchant, jamais…
Puis, il est tombé dans le coma… il s’est fait opérer de la tête… Il ne se rappelait pas grand-chose…
Quand j’étais gamine, avec ma mère, on lui rendait visite chez les dingues…Univers oppressant, angoissant, terrifiant pour une enfant de 9 ans…Voir tous ces gens qui n’en étaient plus, tous ces zombies errants ; alcool, drogue, dépression… Je peux assurer que ça marque l’esprit…
J’ai détesté mon père à la hauteur de mon amour pour lui…fallait voir à quel point je l’ai aimé, mon père…alors faut voir, à quel point je l’ai détesté.
Il était bon au début, avant l’alcool… mon père… Je me souviens qu’il me fabriquait des costumes, des tableaux noirs, il me racontait des histoires le soir…
À l’époque je n’savais pas que tout ça me servirait un jour…
Le voir rentrer en titubant à la baraque, incapable de manger une soupe de pâtes, sans en foutre de partout ; l’odeur de l’alcool, les pleurs, les cris… puis l’hôpital… puis mon éloignement…
Je n’ai plus voulu le voir jusqu’à une semaine avant sa mort…je me suis pointée chez lui, comme ça…j’sais pas pourquoi…et hop, une semaine plus tard, il n’était plus là …
Il y a plus de quinze ans…
Si j’avais eu un livre comme « j’ai tangué sur ma vie » entre les mains, ça m’aurait évité de haïr mon père durant toutes ces années. Peut-être l’aurais-je même compris…En tout cas j’aurais compris que l’alcool c’est une putain de gangrène qui dévore de l’intérieur, et que même avec toute la bonne volonté du monde, lorsqu’on est imbibé, on a beau nous étreindre et nous laisser sécher au soleil, rien à faire…
« J’ai tangué sur ma vie » c’est mon livre « pardon d’avoir été aussi conne », mon livre « je t’aime papa »..
Qui sont les personnages :
Dédé, né André, loin d’être un clochard céleste à la Bukowski…
Dédé lui, outre le fait qu’en grande partie il s’agisse de l’histoire de mon père comme « susmentionné », Dédé, ça pourrait être Christophe le barman dépressif, qui a dû arrêter son boulot car il n’arrivait plus à se lever le matin ;
Dédé, ça pourrait être Michel, l’assureur, en burn-out…
Dédé, ça pourrait être aussi le pote qu’on voit sombrer sans rien pouvoir faire…
Dédé c’est un peu tous ces alcooliques qui marchent clopin-clopant, à la recherche d’un temps qui n’existe pas…
Puis y a un autre personnage, Françoise, la femme qui n’aime mais qui va se marier, parce qu’elle a un polichinelle dans le tiroir…après tout, en 1975… ça se passait encore comme ça…Elle est pas méchante Françoise, elle n’est pas soumise non plus, c’est Françoise…
Puis y a les gosses, Magali et Ludo…
Puis il y a la mère castratrice,
Le père en train de crever,
Les frangins…
Puis y a les potes du bistrot…
Puis y a le boulot, oppressant… l’usine ce n’est pas bandant…
L’endroit ?
Y a pas d’endroit… ah, si pardon… y a le « achélème », mais y a pas de nom de ville, car l’histoire de Dédé peut se passer n’importe où en fait… y a un lotissement aussi, puis les bars, puis l’hôpital psychiatrique… Puis il y a les odeurs…l’odeur des planques à clodos, odeur de pipi, de vomis, de parfum bon marché, d’after-shave, odeur de cigarette aussi, de cendrier froid, de cacahètes, de Pmu en fait…
La musique…
Ouais c’est important la musique, c’est important pour le rythme… poupoum poupoum…
La musique, rythme chaque début de chapitre…Renaud, George Thorogood, Deep Purple, The Who, Boris Vian, Souchon, ACDC, pour ne citer qu’eux…D’ailleurs j’ai fait une playlist sur youtube- sur ma chaine « Maryssa RACHEL ».
https://www.youtube.com/channel/UCvWNmFQaBtnvAL62nSF62UQ
L’alcool, parlons-en deux minutes de l’alcool…
Oui, je vais parler chiffres…
Plus de 41000 personnes meurent chaque année à cause de l’alcool. En 2020 et 2021, ils seront encore plus nombreux, c’est certain…
L’alcoolisme c’est la maladie de la honte, celle qui détruit les familles, celle dont il faut taire le nom.
Elle est sournoise et peu s’immiscer rapidement dans la vie de n’importe qui.
L’alcoolisme n’est pas une preuve de lâcheté,
L’alcoolisme n’est pas un manque de volonté, et pourtant durant des années j’ai pensé que « n’importe qui » était capable de s’en sortir.
L’amour ne suffit pas à guérir tous les maux…Tout est vrai, sauf ce qui est faux…
Combien de temps pour écrire ce roman ?
On s’en fout du temps qu’on met à écrire un roman, non ? ok…
Je dirais un an, dès que j’ai eu le déclic d’écrire sur l’alcoolisme…
Et si je vais plus en profondeur, je dirais que…ça fait 36 ans…
JDH EDITIONS